Fantastic Reality

Fantastic Reality

Fanny Horowitz’s exhibition “Fantastic Reality” at N.D. Contemporary Art Gallery is centered on a selection of collages and photographs based on impossible combinations alongside an associative desire to chase after something unobtainable, as its title implies.

The dizzying pace of life, the constant changes, the closures during the pandemic, the political instability, the decay and uncertainty were both the backdrop and the motivation for this body of work, in which Horowitz sought to create an imaginary, fantastic world, where one could escape and perhaps find some solace.

Horowitz creates collages from readymade materials. The works consist of images cut or torn from fashion and interior design magazines, as well as fragments of the artist’s own paintings from different periods. She connects them while deconstructing the original images, which exhibit order and logic, subsequently reassembling them according to her worldview and imagination. Verging on the absurd, these combinations elicit questions, undermining the viewer’s confidence in the known and comprehensible, and introducing him to a new, possibly coveted, imaginary world. Horowitz thus subjects the viewer to a new, broad spiritual experience, both physical and metaphysical.

In her works, one may discern familiar images and elements, which have undergone a process of deconstruction and reconstruction to become works of art that spatially and temporally challenge the boundaries of the medium. Horowitz cuts and pastes magazine images from different periods, layer upon layer, mixing classical and modern fashion, furniture, and interior design. Reassembling them into a personal work of art, she forms a unique interpretation all her own, consisting of surprising strata oscillating between the accidental and the subconscious in the spirit of early 20th century Dada and Surrealism. The work process is underlain by trial and error. She initially destroys only to rebuild a reality that contains social references alongside utopian realms of spectacular, unrealistic beauty, to which one can flee to escape contemporary reality.

The Dadaists realized that the old order led humanity to catastrophe and wanted to deconstruct it and start over, while giving room to coincidence and the subconscious. By the same token, Horowitz operates in what may be termed an experimental laboratory of deconstruction and reconstruction. She creates a two-dimensional work, exploring inner intuitions, asymmetrical compositions, and historical references drawn from the aforesaid magazines, which she infuses with new philosophical and psychological insights. The viewer is required to think broadly, beyond the visible. The works trigger associations and contexts on which each viewer can elaborate. Seeking to unravel and re-stitch the overt and covert, the works constituting Horowitz’s fantastic reality may be imagined and interpreted in various ways.

Arie Berkowitz, curator of the exhibition

Fanny Horowitz lives and works in Tel Aviv.

She acquired her artistic education in under leading artists, such as Hagit Shahal, David Nipo, Ran Tenenbaum, and Guy Avital. She works in diverse techniques: figurative works in oil on canvas, etchings in assorted techniques, as well as mixed media collage on paper. Her works have been exhibited in numerous group exhibitions in Israel and abroad, most recently at the 2021 Fresh Paint Art Fair in Tel Aviv, and in solo exhibitions in Israel.

About the series Fantastic Reality

In the last two years, I have created a series of collages consisting of clippings from design magazines and cutouts from my own past paintings. The collages simulate interior spaces, comprising incongruous combinations of domestic and cultural elements, such as a bathtub, bookshelves, a fireplace, and vegetation, along with empty areas and sections of abstract painting.

The result is a fantastic reality. A fantasy about nowhere and everywhere. A reflection of our reality which is characterized by an overabundance of information, combined with the viewer’s desire to absorb as much as possible at a glance. A reality in which we are surrounded by flickering screens, where there is often no distinction between the private-intimate and the public, between our reality and the virtual screen we have chosen as a backdrop.

One can enter the alternative space I have created either in the imagination or through an avatar. Whoever enters, seeks his way amid realistic elements which do not interact in reality; amid surprising, enigmatic, irrational elements, within an experience of disorientation and lack of control.

Alongside all this, I leave traces of the acts of cutting, tearing, and assembling. The combinations of the various components are soft and unthreatening, even somewhat amusing at times.

Each work simulates a different fantastic room of the house: the kitchen, the peacock’s room, the stairwell, the cinema room, etc.

מציאות פנטסטית

צרופים בלתי אפשריים כמו גם רצון אסוציאטיבי לרדוף אחרי משהו שלא ניתן לממש, כפי שניתן להבין משם התערוכה, עומדים בלב מקבץ העבודות של פאני הורוביץ שתערוכת קולאז’ים וצילומים בגדלים שונים מוצגת בימים אלה.

קצב החיים המסחרר, השתנות מתמדת ,סגרים בתקופת מגפה , חוסר יציבות פוליטית, התכלות ואי ודאות היו  הרקע ומניע ליצירתה של האמנית תוך רצון ליצור עולם פנטסטי דמיוני אליו ניתן לברוח ואולי להתנחם.

פאני עוסקת בקולאז’ מחומרים מצויים מן המוכן ” רדי מייד” . העבודות מורכבות מדימויים שנחתכו או נקרעו ממגזינים שעוסקים באופנה ועיצוב פנים  כמו גם גזרי ציורים של האמנית מתקופות שונות אותם היא מוצאת לנכון לחבר תוך פרוק הדימויים המקוריים שיש בהם איזה שהו סדר והיגיון והרכבה מחדש על פי תפיסת עולמה ודמיונה, חיבורים על גבול האבסורד שגורמים לצופה לשאול שאלות ולערער את בטחונו בידוע והמובן ולהכניס אותו לעולם דמיוני חדש אליו אולי היה חפץ להיות בו. כך פאני מבקשת מהצופה לחוות חוויה חדשה, רוחנית רחבה פיזית ומטאפיזית.

ביצירותיה של פאני הורוביץ ניתן להבחין בדימויים ואלמנטים מוכרים שעברו תהליך של פרוק והרכבה מחדש והפכו במהלך הטיפול בהם לעבודות אמנות שבוחנות את גבולות המדיום ביחס למקום וזמן.

פאני, חותכת ומדביקה שכבה על שכבה אימגים מתוך מגזינים מתקופות שונות קלאסיקות  ומודרנה של אופנה, ריהוט ופנים הבית. בתהליך ההרכבה מחדש כיצירה אמנותית אישית היא יוצרת פרשנות ייחודית לה שמורכבת מרבדים בלתי צפויים שנעים בין המקרי לתת הכרתי ברוח אמני הדאדא והסוריאליזם של תחילת המאה ה-20.תהליך העבודה על היצירות הוא ניסוי ותהיה. ראשית הורסת ואחר כך בונה מחדש מציאות בעלת אזכורים חברתיים מקומות אוטופיים בעלי יופי מיוחד ולא מציאותי שניתן לברוח אליהם על מנת להתנתק מהמציאות העכשווית

אמני הדאדא הבינו שהסדר הישן הביא לאסונות אנושיים ולכן אין בו טעם וצריך לפרק הכל ולהתחיל מחדש תוך מתן ביטוי למקריות ולתת מודע . פאני פועלת באותה דרך במעין מעבדה ניסיונית  של פרוק והרכבה. היא בונה יצירה דו ממדית שחוקרת אינטואיציות פנימיות, קומפוזיציות א-סימטריות ואזכורים היסטוריים שמתקבלים מתוך מגזינים לעיצוב ומקבלים אצלה במרקם היצירות חידוש פילוסופי ופסיכולוגי. בדרך זו הצופה נדרש לחשיבה רחבה מעבר לנראה. העבודות מהוות קצה חוט לאסוציאציות והקשרים שכל אחד יכול להרחיב ולחוות על פי דרכו . במציאות הפנטסטית של פאני, ניתן לדמיין ולפרש את עבודותיה במגוון פרושים כך מכלול היצירות המוצגות בתערוכה מבקשות לפרום ולחבר בין הנגלה לנסתר.

אריה ברקוביץ אוצר התערוכה

פאני הורוביץ חיה ויוצרת בתל אביב.

אמנית היוצרת בטכניקות מגוונות. בוגרת מסלולי לימוד עצמאיים שונים ואמנים בכירים וביניהם חגית שחל, דוד ניפו, רן טננבאום, גיא אביטל, סדנת התחריט בבית האמנים, ועוד.

עבודותיה הן בשמן על בד בסגנון פיגורטיבי, עבודות תחריט בטכניקות שונות ועבודות קולאז’ בטכניקה מעורבת.

זו תערוכת היחיד הרביעית של הורוביץ, שהציגה גם בתערוכות קבוצתיות רבות בארץ ובעולם.

תערוכת היחיד האחרונה הוצגה בתל אביב  בדצמבר 2021.

השתתפה בצבע טרי 2021.

על הסדרה – מציאות פנטסטית

בשנתיים האחרונות, יצרתי סידרת קולאז׳ים שמבוססים על גזירים ממגזינים של  עיצוב וגזרי ציורים שלי מן העבר. הקולאז׳ים מדמים חללי פנים שמורכבים מחיבורים לא קשורים של אלמנטים ביתיים ותרבותיים, דוגמת שילוב של אמבט, ספרייה, קמין וצמחייה, יחד עם אזורים ריקים ואזורים של ציור מופשט.

זאת מציאות פנטסטית.

פנטזיה על שום מקום ועל כל המקומות יחד.

שיקוף של המציאות בה אנחנו חיים, שיש בה הצפה באינפורמציה אינסופית יחד עם רצון של הצופה לבלוע כמה שיותר במבט אחד.

מציאות בה אנחנו מוקפים במסכים מרצדים שלעיתים אין בהם הבחנה בין הפרטי והאינטימי לבין הציבורי, בין המקום בו אנחנו נמצאים במציאות לבין המסך הווירטואלי שבחרנו להעלות מאחורינו.

אל המרחב החלופי שיצרתי, אפשר להיכנס  בדמיון או לשלוח אליו אוטר.

מי שנכנס לשם מחפש את דרכו בין פריטים ריאליסטיים שהיחסים ביניהם אינם יכולים להתקיים במציאות, בין אלמנטים של הפתעה וחידה וחוסר הגיון, בתוך חוויה של חוסר התמצאות וחוסר שליטה.

בצד כל זה, אני משאירה סימנים לפעולות הגזירה והתלישה וההרכבה, החיבורים בין המרכיבים השונים הם רכים, אין בהם איום, אפשר למצוא שם אפילו מבט משועשע.

כל אחת מהעבודות מדמה חדר פנטסטי אחר בבית – המטבח, החדר של הטווס,  חדר המדרגות, חדר הקולנוע וכך הלאה.